古希腊的雕塑体现的美学精神是人类历史上迄今为止最高的境界，它充满一种简朴、典雅、安详。

那个时代人们所具有的精神平衡程度，是后世所无法企及的，人类社会越发达，精神越是不能平衡，所以雕塑艺术再也没有办法达到古希腊雕塑的高度，这当然是从美学精神上来说得，而不是技巧，后者并不是艺术的最高追求。古希腊，特别是雅典，体形美乃是人人追求的理想，公民每天要到练武场去训练，定期举办竞技运动会，这就是奥运会的起源。只要能够在运动会上夺魁，马上就死也值得，形体美超过了一切，这里人们不用假惺惺地用衣服遮住身体的每一个部位，练武场都是赤身裸体，女人也只需护住关键部位。对于形体美的追求，加上纯洁的心理，使得古希腊的人对于裸体没有现代人的羞耻感，古希腊的雕塑借助裸体艺术来达到这个艺术效果。

到了文艺复兴时期，人们对于漫长黑暗的中世纪宗教的束缚早已无法忍受，于是首先在艺术上兴起了学习、摹仿和再现古希腊艺术的文艺复兴运动，继承的是精神，而不仅仅是体裁。所以，最抽象、最美丽的人体出现在了每一位画家的画布上，那里的人体才是最完美的，最和谐的，那里的女人的身体才是最典范的。

300年过去之后，人类进入了工业文明，人类开始虚伪，身体要裹上严严实实的衣服，尤其是女人的身体不能让别人看到，画家只有在画室中才能看到裸体的模特，除了画室最多只能回家看老婆的身体了，但是老婆能有几个呢，老婆的身体又能具有多大的美感呢？现代的画家根本看不到多样的、自然的、美丽的人体，如何画出完美的裸体？古希腊的雕塑家随处可见的都是健康的、壮硕的人体，到处都是他的模特，人体的结构早就烂熟于胸了。

再讲一讲人体的退化。随着工业文明的发展，人类越来越依赖于机械，人体自然处于一种退化中，寿命在增加，但是体形却在畸形化。看一看自己的身体吧，观察观察周围所有人的体形吧，看看已经畸形到什么样子了。我不是在危言耸听，也不是在故意贬低现代人。这是文明的代价，这是物质的副产品。现代人已经与职业密不可分，当你见到一个人，考虑的通常不是他体形如何，精神风貌如何，而是这个人是做什么职业的，因为现代人已经被职业固化了，人成了职业的奴隶。既然职业如此深刻地影响着人，那么人的身上就不可避免地留下深深的职业烙印。当一个人在你眼前出现的时候，你不难看出他的职业，这就是职业烙印。那就看看可悲的职业烙印吧：当官的，大肚子，这是极度丑陋的体型，展示着腐朽生活的本质；像我这样的读书人，近视眼；写字楼里的白领，面色苍白，计算机使用过度，下手掌变形。如果你还不信，看看你的脚，已经变形到什么程度了，夏天女人的脚通常都是惨不忍睹的，我绝对是不愿意看的，高跟鞋使女人的脚踝变形；男人的脚也好不了哪儿去，由于鞋子的束缚，通常前面的脚趾都往里面挤，小指严重向里面倾斜，不信脱下鞋子看你的脚，无论多么自信的女人，只要让她伸出脚，她就会丧失信心，这个不是她的错，这是人类的代价。当社会上已经没有美体的时候，你也就无法要求画家凭空画出美体来。