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20 novembre 30，我来了人们都说，当一个人开始害怕变老的时候，他便真的老了。看来我是真老了，因为我开始恐惧年龄了。 忽然明白了为什么以前经常被叫做“小曾”，而现在更多地被叫做“曾先生”——再过1个月，我就30了。自己已经不小了，人家不好意思再叫“小曾”了，而自己又不够“总”的级别，人家当然只能叫曾先生。 一想到30岁，都觉得恐怖，不知不觉啊，怎么就人到中年了呢？无论事业和心智，都还没感觉到30岁的阶段，可是岁月不饶人。 话说回来，就算不到中年，我这样的人也似乎不属于年轻一族的。两年前，有个小姑娘强行推荐我听一首歌曲，说叫做《青花瓷》，拗不过只好当场去下载，还没听完，那边就急不可待地问我的感受。我说没什么感觉啊，小姑娘很是失望，怎么能没感觉呢？每一句都是那么好听啊，再听一遍！没办法，只好再听一遍。这次仔细地完整地听了一遍，还是没什么感觉，只好说了句“还好吧”。小姑娘已经不是失望，而是愤怒了，对我如此暴殄天物实在是忍无可忍。实话实说，那首歌我确实没什么感觉，最多也就是不像什么花儿乐队唱得那么难听罢了，要说打动我那绝对谈不上，而且歌词从头到尾我都没听懂几个字——后来才知道，听不懂歌词那不是我的错，那人唱的所有歌曲都这样。 既然到了而立之年，怕也没用，最要紧的是转变心态，不惧老，不装嫩。 31 ottobre 吃喝玩乐 不晓的是什么缘故，在深圳的海滩上，我只晒了短短几分钟的太阳，第二天早上起床洗脸时便觉得脸皮疼痛无比，照镜子一看俨然成了红脸关公，穿衣时也觉得背痛，后来陆陆续续褪了好几层皮。回想起我五月份在三亚，天天下午在海里游泳，躺在沙滩上晒日光浴，也没有晒伤皮肤。难不成深圳的阳光烈过海南？
尽管晒伤了皮肤，我仍然认为是值得的，因为那天我赶上了风大浪大。大梅沙的海浪冲过来有近一人高，倘若站着不动，就会被一个海浪打翻在地。每当海浪冲过来，戏水的人群便发出一阵嚎叫声，这么大的海浪带给人的刺激，是小河沟和游泳馆里面绝对是享受不到的。大自然如此恩赐，焉能不接纳呢？我在海里欢腾了四个小时，中间只上岸晒了几分钟——结果便晒伤了。
像这样抽出一个整下午去游海的机会毕竟是很少的，但吃东西的机会就不难得了。由于工作关系，我差不多每过几个月就要到深圳呆一周时间，每次到深圳的第一个晚上，只要我能控制时间，便会跑到华强北去吃一碗云南过桥米线。这里的过桥米线我吃了5年了，第一次还是在2004年的冬天，一位深圳的朋友非要请我吃这个不可，原因是我也是“从上海来的朋友”。她还有一对“上海来的朋友”是某文化名人/戏剧演员夫妇，每次到深圳必先让她带到华强北吃一顿过桥米线，所以她执意让我也尝一次。结果自然是我大为满意，这里的过桥米线价格从15到30不等，味道确实不错，在其他城市我没有吃过比这更好吃的——直到现在。
华强北的美食绝不仅仅是过桥米线，其他好吃的就太多了。国内城市中我很少见过美食饭店比华强北更密集、口味更全面的地方，成都、香港都没看到。华强北一带到处都是饭店和小吃，虽然以中低档为主，但贵在口味全面，几乎遍布全国，什么广东的、云贵的、东北的、西南的、上海的都能找到，就连米粉，都能找到桂林米粉、长沙米粉、遵义米粉……，不是在一家店里供应，而是完全不同的馆子。还有一个好处就是，这里的价格虽然绝不能说便宜，但总体来说尚不算贵，海鲜店的价格也是适中的水平。质量总体应该也是很不错的，起码我吃过的饭店中，味道都还不错，像模像样。 31 agosto 堕落了我想，我是的的确确，完完全全地堕落了。
而且堕落到没有任何想法，因此也不可能回到过去了。
过去的半年里我没有进过一次音乐厅，
没有听过任何一个乐队的演奏；
过去两个月里，我没看过任何一部书或杂志，
除了翻翻该死的航空杂志，看看里面的旅游照片；
过去一个月之内没有参加过任何一项体育运动，
半年之内只打过一次篮球，下过一次游泳池；
总之，过去认为有意义的事情全都扔了。
思想完全枯竭，大脑里空空如也，
只剩下一副臭皮囊。
24 luglio 追不上日全食 追不上日全食是件很郁闷的事情。
这种百年一遇的天文奇观，据说看到了就会有特别的好运，我也从很久以前就期待了。可惜计划赶不上变化，日全食前两周我都在重庆，心想即便不能回上海看，在重庆也能看一部分吧。没想到日全食临近我又要去成都，成都一直阴天下雨，为了看日全食，加快工作进度，终于可以在日全食那天回上海，既然无法及时回到上海看，起码还可以赶早上的飞机，在九点半的时候飞机就能飞到上海附近了，这是最后一个办法了。结果早上的机票也订不到，只订到中午的机票，最后一个机会也随之失去。去机场的路上，重庆的客户发来短信，说大家都在重庆马路上看日全食呢，十分清晰，心情更加郁闷。
天意呀。 16 luglio 过意不去 说实在的，我现在对于看小企业满忌讳的，原因不在于结果能否做成，而是在过程中，经常会过意不去。
大的企业一般会比较强势，跟他打交道也很简单，双方各负其责，各尽其职，能合作最好，不能合作大不了拍拍屁股走人，一般不会有什么别的东西在里面。
小的企业就不一样了，把你当成了救世主，早早派车到机场去接，安排到当地最好的酒店，吃当地最有特色的餐厅，上到企业董事长，下到各中层管理人员悉数陪同吃饭，饭后带你到当地最有名的景点去观光。态度毕恭毕敬，十分虔诚，把你的每一句话都当作至典，仿佛你一过来，就能让他的企业瞬间一飞冲天一样。一旦当你走进他的生产车间，看到他的产品，或者拿到损益表，瞬间便觉得有点对不住企业的热情招待。这样的经营模式和规模，即便在市场环境很好的情况下，也很难融到资金。这些企业利润有限，各方面用钱都比较节省，仍不惜花重金把你请来，好吃好喝供着，只是希望你帮他解决问题。如何给这样的企业创造价值，就成了一种无形的心理负担。 25 giugno 控制不了情绪在会场打人了。不好。
本来心情挺好的，却遇到这样的无赖，
一分钟还没谈完，我就实在无法控制自己了，
扔掉电脑，冲下去便夹住了他的脖子。
还好那个无赖几次都没有还手，
否则我们会在香格里拉酒店的大会议室里面，
上百双眼睛注视之下扭打成一团。
唉，情绪控制力还是不行。
不管怎么说，打人总是不对的，
特别是在公共场合。
下次再遇到类似的事情，
一定要冷静，决不能随便就动手。 05 aprile 帕格尼尼主题变奏曲的几个变奏 Rhapsody on a theme of Paganini全曲24个变奏都非常精致，变调幅度之大、情绪变化之多都是晚期浪漫主义风格作品的代表。尽管前面18个变奏我都非常喜爱，但是就情绪变化而言，我还是最喜欢从第11变奏到18变奏这段。
1、第11变奏  这一变奏的一开始，主题动机的三个变奏被放在一起形成一个上升音型，反复三遍，并不断加厚，作为第11变奏的冥想式引子，带来无暇的遐想。之后便在管弦乐队的宽广音型伴奏下，钢琴高音声部不断奏出上升音型的华彩段落。
 主奏钢琴和乐队伴奏之间的巨大反差带着强烈的俄罗斯民族特性。 2、第12变奏 从第5小节开始，主奏钢琴不断地试探用倚音带出主和弦。   经过四次的扩展，终于引出了连续的符点式音型，似联而断，似断而连。在管乐低沉缓慢的旋律背景上，主奏钢琴的符点令人心醉神迷。  3、第13变奏 短暂的宁静瞬时便被打破，刚一进入第13变奏，主奏钢琴就不停地奏出减七和弦，异常果敢，乐队则雄壮地奏出变奏主题，汹涌澎湃，层层推进，像海潮一浪比一浪更强，并在第20小节陡然升调，整个乐队迸发出耀眼的光芒，一扫前面的阴霾，那份自信、果敢、英勇令人倍受鼓舞，而那种从阴暗到光明的突破瞬间则使人眼泪忍不住夺眶而出。  4、第14、15变奏 第14变奏延续了第13变奏的凶猛之势，乐队与主奏钢琴从轮奏到合奏，终于奏出全曲最令人震撼的一个变奏。第15变奏则是钢琴的华彩乐段，尽情地展示技巧。 5、第16变奏 钢琴的主题变奏轻盈而富有深意，像是引诱，又像是试探。  终于在第7小节，单簧管奏出了悠扬的变奏  而在第21和22小节，钢琴则在一小节的沉默之后突然奏出一个连续的下行音型，顿时使人进入一种迷幻的状态。  还没有回到现实中来，首席小提琴奏出悠扬而抒情的变奏主题，并不断发展，全曲中小提琴一直没有单独表现的机会，这里终于可以尽情地歌唱了。 6、第17、18变奏 在第17变奏中钢琴华彩的同时，管乐组吹出缓慢而抒情的节奏，展示自身的音色，舒缓低沉的旋律中，让人不禁产生一种山雨欲来的预感。果然，第18变奏陡然变调，变得非常突然，情绪也截然相反，变奏出全曲最动听最优美的旋律，并不断发展加强。  12 marzo 投资咨询公司如何过冬 投资咨询行业如果谁还说他不觉得寒冷，那一定是在装逼，一个巴掌抽死丫的。大家都是一样的冷，体魄强健、脂肪肥厚、衣裳厚实的多捱几天而已，但不管大小贫富，谁敢像寒号鸟一样不准备过冬方案，结局都是死路一条。就算撑过冬天，到了春天，也抢不到食，没冻死却要被饿死。
那该如何过冬呢，方法有三：剩者为王、苦练内功、学习冬泳。
1、剩者为王
生存下来最重要，蛰伏不动，节省米饭。削减对外宣传类支出、内部文化活动支出、降低必备开支的标准、裁员降薪等等，能不能尽量不动（差旅），因为一动就要花钱。
2、苦练内功
如果米缸尚未见底，撑过冬天问题不大，但也不能闲着，要趁机苦练内功。内部加强业务技能的学习和培训、各项管理制度的完善和流程优化、新产品研发、外出参加各类免费的行业会议/论坛/酒会。提高自身的核心竞争力，静待春天的到来，一旦冬去春来，冰雪融化，立马倾巢出动，疯狂抢食。
3、学习冬泳
能做到这点的要有超强的实力，不但吃穿不愁，而且体壮如牛，否则下水后死得更快。这个时候冬泳的，就是要逆市而动，食他人不敢食，通过创新业务模式，力争在经济危机期间做成别人做不了的deal。建设好自己的客户网络，趁其他人冻得手指麻木之时，把优质项目抢到手中，再做他一两单，那就了不起了，等开春之时，其他人都不得不奉你为大哥了。 26 febbraio 炼狱般的二月 整个二月，心理遭受到前所未有的挑战。首先是项目推进困难重重，造成巨大心理压力，金融市场形势继续恶化，而客户却格外挑剔，在我前面已经栽了一位项目经理，为了向前推进，我只能周旋于各方之间，如履薄冰，每日耗费巨大的精力用于与客户沟通。
在新的事情上面，更是耗费心思，每天夜里都睡不好，情绪经常像坐山车一样上下反复。
现在最大弱点就是阅历与经验严重欠缺，周旋于一帮经验丰富的老手中间，颇感吃力。 18 gennaio 回归传统模式——小投行的转型之路 大投行含泪转型，而小投行的日子也并不好过，同样面临不转型就关门的生死抉择。 这轮金融危机下，受到打击最严重的是一流投行和小投行，中等规模的投行反而受伤最轻。大投行因为利用拆借资金投资高杠杆的金融衍生品失败而元气大伤，中型投行因为没有能力大规模参与这类投机反而得以保全自身，他们自身的经济实力和传统投行业务也足以抵挡金融危机的打击，而小投行的收入几乎完全来自于传统投行业务的底端市场，当经济形势急转直下的时候，小投行的低抗风险能力就显得不堪一击了。 现在的情况是，市场上几乎没有deal了，小投行则断了收入来源。经济实力弱小的直接关门大吉或者被并购，实力强一些的则要积极转型——从交易型投行转型为服务型投行，这实质也是回归传统模式。 传统的投行模式就是提供融资咨询服务，当年高盛就是因为成功辅导了通用汽车而名噪天下。在签约后的两年内，高盛向通用提供从战略咨询到资本市场运作的咨询服务，仅仅收取1美元的顾问费用，上市成功后佣金任通用随便给。这种传统模式是华尔街投行起家的根本，但是到了90年代中后期，由于资本市场的异常繁荣和网络经济的泡沫等原因，投行开始慢慢从服务型投行转型到交易型投行，大家都疯狂地从市场上抢单，没有时间和耐性给企业提供必要的战略咨询服务，直接看你够不够上市资格、愿不愿意上市，够资格就来公关签单，不够资格就goodbye。这样的模式一直持续到现在，而现在由于金融危机，市场上基本上已经没有单子了，所以这种模式也就维持不下去，这样的投行就面临着转型。 现在指望直接签单已经很难，唯一的出路是回归传统的服务型投行模式，先提供战略咨询服务，辅导企业快速成长，直到达到上市融资的条件。最现实的做法是，找到一些朝阳行业中最有发展潜力的企业，尽管他现在规模还小，或者存在一些投资者关注的关键问题没有解决，但是投行进去提供专业的咨询服务，帮助企业解决这些关键问题，辅导企业成长，直到能够吸引投资者进入，投行的收入这个时候才能实现。 困难是，很多小投行成立时间都不久，从成立之初便是一个交易型投行，因此不具备咨询功能和服务能力。兼通资本运作和战略咨询谈何容易？行业洗牌的时刻，看谁的造化大了，转型成功，则会成为这轮危机后的赢家，不转型或者转型失败者，将会被市场无情地淘汰。 海水退去时，才能看清谁没穿内裤。 回归传统模式——大投行的无奈之举 这轮金融危机让风光无限的华尔街投行瞬间损失惨重，经营上百年的金融巨头一夜之间竟然遭到破产清算，似乎有点让人无法接受。但这并不能证明曾经的华尔街模式已经被终结，恰恰相反，这说明投行应该回归传统模式。 对于传统投资银行来说，主要业务还是提供IPO上市、债券发行、兼并重组等提供咨询服务和证券承销、经纪业务，本身不参与投资和交易。但是，如今的大投行根本不会满足于这样本本分分地做生意，不再局限于提供金融服务，而更热衷于高收益的资金提供服务，争先恐后地参与到高杠杆比例的金融衍生品市场中，风险陡增，而风险控制水平则没有同步跟上，最终聪明反被聪明误，自己玩死了自己。 这些顶级的投资银行目前不得不向传统模式回归，但他们是不会放弃高收益高风险的金融衍生品市场的，且看这些投资银行家们怎么折腾吧！ 31 dicembre 2008年末盘点非常不情愿做这个年末盘点，不过没办法，总不能自欺欺人。 2008年基本上白忙乎了一整年，除了年龄增加了一岁，其他都没有增加。不慎投资了股市，结果赔进去了一个厨房。工作上，刚刚找到感觉便遭金融危机当头一棒，所有的计划和目标也就无从完成。 2009年绝不能再两手空空了，快三十的人了。 10 novembre 华丽的Galante，永恒的巴洛克在阴雨霏霏的深秋上海，能够听上一场精彩绝伦的音乐会，绝对是令人难忘的事情——尤其是当演奏者是世界顶尖古乐团，演奏纯正的巴洛克风格的音乐。 11月7号晚上，东方艺术中心音乐厅的上座率丝毫没有受到上海持续一整天的大雨影响，目测估计起码也有七成，这显然说明了Europa Galante古乐团作为世界顶尖古乐团在上海的强大票房号召力。这支古乐团带着清一色的十二把斯特瓦里提琴——当然还有古钢琴和曼陀铃——来到上海，奉献给我们年代久远的巴洛克时期的经典。 上半场的演出便火爆了音乐厅，就算是再初级的入门乐迷，也能听得出这支乐团的不俗实力来。音色鲜明亮丽，配合天衣无缝，和声曼妙无比，让人对巴罗克音乐产生一种无法拒绝的亲切感和真实的感动。上半场的三首曲目：维瓦尔第德C大调交响曲 《塞纳河上的庆典》、普塞尔的D小调《摩尔人的复仇—轮旋曲》和维瓦尔第的A小调小提琴与弦乐队协奏曲《奇异》都是我第一次听到，当时只觉得相见恨晚啊，这些作品平时应该多听一听的。 下半场的曲目是维瓦尔第的《四季》，他们的演奏与我们平时听到的都不一样，而是根据“曼彻斯特原稿”演绎，比较贴近作曲家原意的一个古老版本。法比奥·比昂迪张扬的巴洛克风格，配上仿古乐器，将意大利巴洛克风格呈现得鲜明而亮丽。Galante古乐团版本的《四季》在全球有着50万张的销量，给人一种完全不同的感受，是除了圣马丁乐团版本之外，另一种不得不听的演绎。 乐团终场encore了一首短曲子，是十二把提琴的拨奏，谐趣而动听。 华丽的Galante，永恒的巴洛克。 09 ottobre How Does Hilary Hahn Pass Time Alone in a Hotel Room？As a traveling violinist performing over 120 concerts around the world in one year, Hilary Hahn has to spend too much time in hotels. Like other traveling musicians, Miss Hahn is always asked "Don't you get bored spending so much time in hotels? How do you pass the time? Isn't it lonely?" Although regarded as a world-class musician, she is just a little girl after all (one year elder than me) and often does some childish things. The list below (from her official website) illustrates the 20 ways she most frequently passes the time in a hotel room, in no particular order.
12 settembre 本周两场音乐会观感 先说第一场，上海爱乐乐团在上海音乐厅演奏勃拉姆斯的D大调小协和E小调交响曲。小提琴独奏中规中矩，而乐队在第一乐章里表现极其糟糕，让我一度怀疑上海爱乐这几年是不是在走下坡路。好在下半场的勃四2、3、4乐章时表现不错，总算是将功赎罪了。
乐队排出的配置十分怪异：单管制，铜管配得比较随意，而弦乐组是20把小提琴、8把中提琴、9把大提琴、6把低音提琴，看不懂。
终场前，朋友开玩笑说：“我猜加演曲目会是匈牙利舞曲”，我补了一句：“而且会是第五号”，话音刚落，指挥出来加演，果然是这个。
上海市民的音乐素养大大提高了。这样的普及型市民音乐会，几乎全部坐满的情况下，乐章之间竟没有一人鼓掌。跟几年前那种演奏期间小孩到处乱跑乱叫、妇女嗑着瓜子小声聊天、指挥棒一落便全场鼓掌的情况相比，简直让人觉得这不是在上海。这样看来，今后的星期广播音乐会还是可以听一听的。 24 agosto 以前的QQ群聊天记录古希腊的雕塑体现的美学精神是人类历史上迄今为止最高的境界，它充满一种简朴、典雅、安详。 那个时代人们所具有的精神平衡程度，是后世所无法企及的，人类社会越发达，精神越是不能平衡，所以雕塑艺术再也没有办法达到古希腊雕塑的高度，这当然是从美学精神上来说得，而不是技巧，后者并不是艺术的最高追求。古希腊，特别是雅典，体形美乃是人人追求的理想，公民每天要到练武场去训练，定期举办竞技运动会，这就是奥运会的起源。只要能够在运动会上夺魁，马上就死也值得，形体美超过了一切，这里人们不用假惺惺地用衣服遮住身体的每一个部位，练武场都是赤身裸体，女人也只需护住关键部位。对于形体美的追求，加上纯洁的心理，使得古希腊的人对于裸体没有现代人的羞耻感，古希腊的雕塑借助裸体艺术来达到这个艺术效果。 到了文艺复兴时期，人们对于漫长黑暗的中世纪宗教的束缚早已无法忍受，于是首先在艺术上兴起了学习、摹仿和再现古希腊艺术的文艺复兴运动，继承的是精神，而不仅仅是体裁。所以，最抽象、最美丽的人体出现在了每一位画家的画布上，那里的人体才是最完美的，最和谐的，那里的女人的身体才是最典范的。 300年过去之后，人类进入了工业文明，人类开始虚伪，身体要裹上严严实实的衣服，尤其是女人的身体不能让别人看到，画家只有在画室中才能看到裸体的模特，除了画室最多只能回家看老婆的身体了，但是老婆能有几个呢，老婆的身体又能具有多大的美感呢？现代的画家根本看不到多样的、自然的、美丽的人体，如何画出完美的裸体？古希腊的雕塑家随处可见的都是健康的、壮硕的人体，到处都是他的模特，人体的结构早就烂熟于胸了。 再讲一讲人体的退化。随着工业文明的发展，人类越来越依赖于机械，人体自然处于一种退化中，寿命在增加，但是体形却在畸形化。看一看自己的身体吧，观察观察周围所有人的体形吧，看看已经畸形到什么样子了。我不是在危言耸听，也不是在故意贬低现代人。这是文明的代价，这是物质的副产品。现代人已经与职业密不可分，当你见到一个人，考虑的通常不是他体形如何，精神风貌如何，而是这个人是做什么职业的，因为现代人已经被职业固化了，人成了职业的奴隶。既然职业如此深刻地影响着人，那么人的身上就不可避免地留下深深的职业烙印。当一个人在你眼前出现的时候，你不难看出他的职业，这就是职业烙印。那就看看可悲的职业烙印吧：当官的，大肚子，这是极度丑陋的体型，展示着腐朽生活的本质；像我这样的读书人，近视眼；写字楼里的白领，面色苍白，计算机使用过度，下手掌变形。如果你还不信，看看你的脚，已经变形到什么程度了，夏天女人的脚通常都是惨不忍睹的，我绝对是不愿意看的，高跟鞋使女人的脚踝变形；男人的脚也好不了哪儿去，由于鞋子的束缚，通常前面的脚趾都往里面挤，小指严重向里面倾斜，不信脱下鞋子看你的脚，无论多么自信的女人，只要让她伸出脚，她就会丧失信心，这个不是她的错，这是人类的代价。当社会上已经没有美体的时候，你也就无法要求画家凭空画出美体来。 现代绘画已经走完了古典、浪漫等“美感”的阶段，接下来要走的必然是艺术“丑感”与暗示的阶段。这大约从二十世纪初开始的，始作俑者就是“野兽主义”，后来有立体主义，达达主义，现代主义，后现代主义，流派纷呈，常以丑感示人，或者寄托隐晦的抽象含义。这个美学历程在很多艺术形式上都是通用的，音乐上就是：巴罗克时期华丽，古典时期美丽，浪漫时期感性，现代主义——难听。我现在很少听现代主义作品，第一次到上海音乐厅听音乐会就听的是现代主义，结果一脸茫然，不是说不能听，而是最好等古典浪漫作品听完后，才能听现代乐。绘画上的现代主义也是这样，只不过美术与音乐还有一个区别就是市场——收藏家、投机者的炒作，这就使得美术作品的价值难以鉴定，因为市场的炒作使人好坏难分了。 30 luglio 追忆过去，增加动力不觉毕业已两年有余，时光匆匆。 我在复旦读书时，宿舍含4个房间，ＡＢＣＤ，每间住俩兄弟。Ｄ室是中国传统文化书籍读得最多的，Ｃ室是经济学专业书籍读得最多的，Ｂ室是外文书籍读得最多的，我所在的Ａ室是游戏打得最多的。ＢＣＤ室挑灯夜读之际，我们Ａ室的联机游戏打得正酣，在客厅便能听到杀声震天。
跟我联机打游戏的人天资聪颖，无需学习，而我则纯粹是玩物丧志，智商平平，基础一般，又不肯努力。如今外语不通，专业不懂，聚会时兄弟们谈的资本金融我也听不懂，上网浏览Ｄ室兄弟的博客则更加觉得自己少读诗书，简直目不识丁。年届而立，家未成，业未立，沉迷于玩乐，还像个小童。
追忆下过去，给自己增加一点前进的动力。 14 giugno Amazing happenedNBA,where amazing happens.绿衫军在最多落后24分的情况下，一路追到落后10来分，再一次被拉开到20分之后，竟然再次追回，并成功逆转，从而取得了2个赛点，冠军已经唾手可得。三巨头“冠军的心”果然不可低估，意志之坚强，令人发指。
当两年前的世界杯冠军意大利队被荷兰3：0干净利落地斩落马下的时候，身处同组的法国队一定在暗处幸灾乐祸。可是相同的悲剧居然在短短的四天后便降落到自己头上，法国队再也笑不出来了，4：1的比分，在横扫欧洲大陆的橙色军团铁蹄之下，法国输得丝毫不比意大利好看。在荷兰摧枯拉朽式的扫荡过后，意大利和法国队这对难兄难弟——2006年世界杯的冠军和亚军——却只能在最后一场拼个你死我活，而胜者能否最终出线，还要看荷兰是否会保留实力而放水给另一个强劲的对手罗马尼亚，那个无论是意大利还是法国，都没能征服的劲旅。
很疯狂，是不是？
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